十那时烟花世佳人 (第4/4页)

战争与爱情。这灵感得自她的母亲。通过母亲，黄裳间接地接触到了战争与死亡，爱情与幻灭。

    影片自始至终，布满死亡的阴影，恋人在生离死别的间隙里同死神赛跑，在枪弹和炮火里抢夺一分一秒的时间相爱，他们的爱具有着与上帝同等的高贵，至尊无上，男女主角一改当前奶油才子、红粉佳人的格式，表现出前所未有的沧桑感，台词凄美到矫柔的程度，每一个字，都是泪。

    可是观众喜欢，她们看了一遍还要看第二遍，除了拿上拭泪的手帕还要拿上记录台词的纸笔，然后把那些凄美的台辞当成情诗来背诵。

    关于那段母亲翻译的歌词，黄裳原样照搬到银幕上，成了年轻的影迷朗朗上口耳熟能详的经典对白：

    “你是七层宝塔，我是塔檐的风铃；

    你是无边白雪，我是雪上的鸿爪；

    你是奔腾的海狼，我是岸边的礁石，为你守候终生。”

    片子的影响空前绝后，以至于后来同样是有关战争与爱情题材的外国名片《魂断蓝桥》和《战地钟声》在国内走红的时候，上海市民却不以为然，认为远远不如黄裳的《烈火鸳鸯》。

    同《桃红丝帕》的后期制作一样，柯以再次提出应该在女主角的台词中增加思想性，不要一味追求凄婉，而应该多一点号召力，但是剧组的人担心涉嫌宣传抗战，会给当局找麻烦。柯以坚持己见，又专门去找了有关部门长官，最终片子还是如期上映了。

    首映式那天，黄裳收到一只插满了天堂鸟和风铃草的大花篮，附着一张暗花格子的精美卡片，上面写着：

    “我不指望你能听到风铃的声音，

    也不敢奢求在雪上留下鸿影，

    我只想做一阵风，

    吹动那风铃，吹拂那雪花，吹皱那海狼，

    也许只是一回眸，也许可共一盏茶，

    但是够了。我只希望这个。”

    署名是“蔡卓文”

    黄裳并不记得谁叫“蔡卓文”但是她欣赏这段话和这种婉约的约会方式，于是问剧务芳姐：“那送花的人呢？”

    芳姐似乎对这蔡卓文颇熟悉，立刻答：“蔡先生本人没上来。送花的是他的司机，还等在外面呢。”说着打开帘子，那司机远远地站着，看到黄裳，立刻鞠了一个躬。

    黄裳一愣：“是日本人？”

    “不是，不过好像同日本人有来往的，还是个挺大的官儿，咱们这一行的顶头主管，得罪不起呢。听说这回片子最后能通过审批，就是这位蔡先生出的力呢。”

    黄裳忽然省起这个“蔡先生”是谁了，脸上没来由地一红，踌躇半晌，所谓病急乱投医，竟向着芳姐沉吟起来：“你说我该不该理他呢？”

    芳姐见黄大编剧居然征询她的意见，受宠若惊，急忙尽心尽力地提供资料：“要去的，这种人开罪不起，连柯导还要求着他呢；可是和他们太接近也不是什么好事儿，没的惹人议论，于您的名声上不好听；不过应酬一半次呢总要的，若实在不想去呢…”罗嗦半晌，到底也没说去还是不去。

    黄裳已经不耐烦起来：“一个破官儿罢了，什么了不起，前怕狼后怕虎的，不理他就是了。你去跟那司机说，就说我家里还有事，谢谢他，改天再喝茶吧。”

    可是出门的时候，她发现那司机还站在帘子外，见了面，立刻又是一鞠躬，恭敬地问：“您说改天喝茶，蔡先生问改天是哪天。”

    黄裳“哧”地一笑：“说‘改天’，自然就是‘改天’那一天了。”扬长而去。

    那司机倒也不追究，只一路跟着出来，在剧院门口抢先一步拉开车门：“黄小姐请。”

    黄裳有些恼怒：“说了改天了…”

    话未说完，蔡卓文已打车上下来，摘下帽子冲黄裳微微地一颔首，黄裳又是没来由地脸上一热，那半句话便就此打住，脾气再发不下去。

    蔡卓文微笑着不急不缓地说：“听说你急着回家，我怕你没车不方便，所以想送你一程，不想倒惹你不高兴。”说着温和地做了一个“请”的动作。

    黄裳知道自己错怪了人，更加羞窘，低了头顺从地踏进车来，报过门牌住址，便再不说一句话。她生性并不是一个忸怩的人，可是每每面对这蔡先生，便觉心跳加速，举止无措。而且，就像第一次见他的时候一样，突然就有了一种想哭的感觉，莫名地悲怆。

    幸而蔡文卓并不是一个多话的人，一路上并不搭讪攀谈，直到停了车，也只说了一句：“再会。”便摆摆手将车开走了。

    但是在汽车驶走的一刹那，他自后视镜里看到她笑了，异常轻忽灿烂。

    她站在那光影里，汽车尾灯的照射下，突然地微笑，像一朵昙花在瞬间绽放，带着无邪的魅惑。

    那是一只雪地里的红狐，飘忽，灵动，冷艳，带着孤绝的气质。

    谁能阻挡那种震撼？

    她知道他看到她的笑了。

    他也知道她知道他在看她笑。

    汽车慢慢地掉转了头，然后疾驰而去。

    然而那瞬间的笑容已经成为他们两个人记忆中的永恒，到老，到死，而记忆中的他（她）永远年轻。