第54章舍我其谁 (第3/3页)

术的荣光。”

    “1790年进京给乾隆贺寿的四大徽班，和当年的昆曲雅部，您以艺术之名，如何分个高下？四大徽班的演员，就只配给后来的京剧大师提鞋吗？”

    全场有一些安静。

    1790年徽班进京，被认为是京剧孕育的开端。

    而当时的昆曲，在明末清初的鼎盛期之后，被文人士大夫打磨得越来越精细，逐渐脱离大众，终而被更‘俗’的京剧所取代。

    安静了很久。最终还是居中提问的这位导师打破了空气中的坚冰。他颇无辜地摊开手向左右两边的导师说：“得，被扣了一顶‘镇压新生事物’的大帽子，我真是罪莫大焉。”

    右边的导师呼呼地扇着扇子，悠悠地评价：“坑挖得太大了。”

    左边的导师幸灾乐祸地笑：“以为捡了个软柿子，结果磕到牙了。”

    余飞忽然拿起话筒，向白翡丽问道：“你拿当年盛极而衰、苟延残喘的昆曲雅部来含沙射影，你觉得合适吗？”

    白翡丽矢口否认：“我并没有含沙射影。”几个导师笑了起来。

    余飞没想到他还能这么无耻狡诈，恼怒问道：“那么你认为当年昆曲雅部的衰亡，是一种必然咯？”

    白翡丽的目光闪了闪。他望向几位导师：

    “我是不是可以做总结陈词了？”

    导师们点点头。

    “我从不敢看轻任何一个在为创新做出努力的人，无论他们的方向是正确，抑或错误。我们所害怕的是，没有了在认真为了改变而付出心血的人。只要这样的人还在，他/她所为之奋斗的东西就不会死去。”

    他低下头看着地面，道：“我的姥姥姥爷，很喜欢看余飞老师的戏。他们托我向余飞老师转达四个字：破，然后立。”

    余飞讶然，然而白翡丽没有看向她，接着说道：

    “我也有话想对余飞老师说——

    “你做的是真正的艺术，相信你自己。

    “你不需要做冬皇。

    “你就是你自己，你是余飞。”

    你就是你自己。

    你是余飞。

    余飞细细想着这几个字，忽然像被一记重锤打在了心上。

    你是余飞。

    你不是任何人。

    作者有话要说： ——关于写这章的一些记录。大家可不看——

    这一章我写了三天。

    可能最后看来，并不是大家想象中的样子，未必满足了大家的期望。

    但我尽力了。

    言情方面我不多言，我就这个水平。

    我过去很少写太多正面刚的东西。四夷的论策，大少爷的决战，南方的事业线…我大多是尽量精简，避免露怯。

    这篇文写了很多正面刚的内容，无论是唱戏、斗歌，还是这场论战。

    辩论是我的一个盲区。看过不少专业辩手的辩论水平，自认一根汗毛都比不上。

    所以这章写得很痛苦——虽然最后的成品根本看不出背后的痛苦。

    他们的论战模式都还是今天早上洗澡的时候想出来的。

    大家可能比较想看他们互怼。

    但我一开始的初心就是要打压白翡丽。下篇是白翡丽的主场，我要让这个娇生惯养的公子哥在下篇跪在地上，让前两篇出身卑微的余飞，在事业上站在他的头顶。余飞只有既体验过被打压的感觉，又体验过居高临下看人的感觉，才摸得准“平等”两个字是在自傲和自卑之间的哪个位置。

    这一章有很多不能写的东西。

    上周，我院前院长论创新与自由的毕业演讲被封杀了。

    虽然网文本该自由，但为了出版和其他也不得不变得委婉。有时候我会很庆幸我是一个小众作者，还能写一些东西出来。

    解读几个委婉的地方：

    1、京剧是被供养的艺术。被谁供养，我不必说。昆曲都在不断创新，京剧已经很多年没有出过优秀且经典的剧目。为什么京剧的创新这么艰难，因为它是被供养者选中的艺术。本文最初的设定是想写一个京剧和二次元舞台剧相结合的创新剧目，后来放弃了。这个基本上是不可能的。粤剧可以有《决战天策府》，但京剧绝不可能。所以退一步写了《鼎盛春秋》，算作是内部创新，尺度比《青春版牡丹亭》的昆曲可能还小一些。

    2、本文写到现在，细心的读者梳理时间线就会发现，时间已经是在未来了。所有我写到的东西，都是现在没有的东西，没有抵达的水平。但是我们期待他们发生。

    3、关于“艺术的供养”“冬皇”“破而后立”后面会接着写。关于“供养”的定义，这章已经写明。它和“拿钱砸”的区别在于，供养人是有所求的，你被我供养，就必须为我服务。

    这一章我的立场很鲜明了：

    艺术上我认为京剧站在高处，但需要有所改变。

    二次元舞台剧还在蛮荒时期，是否能有所突破，取决于有坚定决心和足够能力的人。

    本章无意让这二者分出一个高下。我不属于本文提到的任何一个圈子，对这里面的任何一种东西的了解十分有限，也没有特别的倾向，本文纯属胡扯，不介意有抨击和异议。

    谢谢大家还在追我的文。